整体序列主义了解一下？新表现主义了解一下？微分音乐、偶然音乐、具体音乐、噪音音乐、氛围音乐了解一下？

于是面对维吉尔和洛桑的提问，范宁澹然一笑，“我欣赏并理解任何辉光闪耀的艺术流派和技法，但我只是我自己。”

“哗啦——”

当范宁为印象主义命名，推动艺术历史潮流前行一步，又明确了关于“自我与时代风格关系”的命题之后，他觉得灵性层面有什么障壁破碎了。

周围景象短暂地天旋地转，恍忽间，范宁似乎感知到了灵体栖息的世界意志高处，似乎有撕开了一条“通路”之类的倾向。

难道是我找到了某道门扉的密钥？在醒时世界的范宁不甚确定到底发生了什么，而且这种眩晕的感觉很快就消失了。

他重新看见面前的一男一女，还有旁边三位画家，都对自己刚刚的那番话呈现出若有所思之色。

“看来范宁先生当下仍偏爱浪漫主义语汇，嗯，就如我曾经所言，浪漫主义仍在繁盛期，技法发展也远未到极限，这个时期不仅大师频出，巨匠之位也未有定论。”

维吉尔态度仍然尊敬，尽管范宁似乎表示自己并不是印象主义者。

“您在作曲和指挥领域的才华令人为之倾倒，出身又有印象主义前辈画家的渊源，没有人比您更懂它们，尽管范宁先生有更多浪漫主义的追随者，但我同样愿意坚定地追随您。”洛桑也仍然是这么直率表示。

范宁回过神来，摇头一笑：“其实，我这次还是会写一首印象主义风格的管弦乐作品。”

这句话让众人眼前一亮。

“它会在最后一场音乐会上与大家见面，为了这次的‘音画结合’，也是为了向艺术界传达我对这一新兴思潮的重视与欣赏。事实上，诸位会发现那场的《c大调第三钢琴协奏曲》同样具有很多现代的因素。”

“真的吗！那真是太让人兴奋了！”洛桑的眼眸闪出惊喜的光芒。

“是哪幅画作得到了您的垂青？”维吉尔好奇问道。

范宁笑着转身，看向他选定的三幅收藏画作的其中一幅。

“它令人灵感升腾，不是么？”

众人目光跟随移动，画家克劳维德欣喜地发现范宁选中的是自己的作品：《海景·渐变》

这幅画的尺寸稍稍有些特殊，高度60厘米，宽度则有140cm，面积虽然在众多画作里只算中等偏上，但形状很宽。

这是一幅海景，但画家将其做了三个部分的渐变处理，将现实中不可能同时出现的场景并置在了一起：

最左边的海洋黑蓝而深沉，夜幕有即将被缓缓揭开之象，天空是从灰到紫再到青色的渐变，极少而引人夺目的光辉在海平面跳跃；

到了中间段，天色已呈黎明，海面浪花拍击，波光闪烁，海空划出的曲线富有动感；

而最右侧出现了闪电与狂风，几艘小船漂浮摇曳，呈现出波澜壮阔的景象，欣赏者似乎能听到耳边狂风与怒涛呼啸。

真是与蓝星上德彪西的大型管弦乐作品《大海》完美对上了。

范宁的灵感中已经情不自禁出现了其弦乐微弱的序奏与定音鼓敲出的海波滚动声，然后两架竖琴的恬澹音色渐渐与之相融，于是海空分界线的朦胧质感被圆号和英国管勾勒而出，一缕曙光预示着拂晓的降临...

就它了！

偶尔给听众来点印象主义曲目，也算是符合这个年代的时尚潮流。

另外几人则是对范宁的创作能力彻底看不懂了，且感到大为震撼。

首先他们知道范宁正在创作自己的《第二交响曲》。