如果边浪能活久一点再穿越，或许会自嘲的说一句：“刀郎的新专要是收费的话，搞不好能破这个纪录。”

但他那些不信邪的哥们绝对会信誓旦旦的反驳道：“那是必然不可能的，为《罗刹海市》贡献了播放量的人里面，99.9%应该不知道网上听歌还需要收钱！”

视线回到音乐节现场，前奏演奏到这的时候，混合的军鼓和粗犷的通鼓一直贯穿其中，把这首歌阴暗与邪魅的气质无限放大开去。又一段简单粗暴的过门之后，乐队全员开始围绕着主riff开始倾泻出所有的火力。

Bob和砥砺两人弹着一模一样的riff，在舞台上横行霸道的游走，而一直没有多少存在感的贝斯，也在这时候找到了自己的舒适区。

小主，

被压缩的低频用和电吉他一样riff，让这首的低频听起来更加的醇厚。或许那些不太听得见贝斯声的人觉得这其实无所谓，但如果真的将其从中拿掉，那就像是无糖的可乐。

能喝，但却完全失去了原本喝可乐时候的那种快乐。

整段前奏一共持续轰炸了乐迷们的耳朵1分11秒，弹了一分多钟空气吉他的菲莫斯，这个时候终于等到了该属于他的高光时刻。

他站到了麦架前，做了一个帅气的拉麦动作之后，把在胸中积蓄已久的那口气用歌词一下子宣泄了出来：“Say your prayers little one（祈祷吧，小家伙）don''t fet， my son to include everyone（不要忘记了，我的儿子要帮每个人祷告哦）……”

在现场乐迷被菲莫斯那强开中音迷的神魂颠倒的同时，现场乐手们自动过滤掉了人声部分，依旧沉浸在被那编曲爽到的情境中。

主歌部分的鼓的节奏依旧简单粗暴，就是底鼓、军鼓、底鼓、军鼓的组合，标准的old school节奏如果在原地球的话，一定会有人提到另外一支乐队的名字，那就是AC/DC。

在和贝斯完美的节奏融合到一起之后，在主控台的奥拉夫再次发出感慨：“这真是编得太精妙了，如果演奏再完美一点的话，这就是像是用修音软件经过精修的一样。不知道这首歌录制的时候，Wave会提出多少折磨人的要求！”

奥拉夫不怕边浪在这种事情上吹毛求疵，作为一个专业的制作人，他觉得要把这种他觉得已经能用伟大来形容的作品录制完美，那就必须得和边浪那种不能妥协的疯子合作！

事实上这首歌原地球的录音室版本，就跟奥拉夫此刻的感觉差不多了。

每个乐手间的配合就像一个个精密咬合在一起的齿轮，最后出来的效果要是拿给那些习惯了用科技手段来制作编曲的的制作人，他们绝对会说这玩意真TM的不科学。

但事实上就是如此，由不得你不去相信！因为Metallica在录制黑专的时候，同时用DV纪录了整张专辑的录制过程，最后制作成了一部纪录片！

通过纪录片你可以很清楚的知道，Metallica这帮人为了追求那种他们想要的极致声效，在各方面下了多少功夫。不管是为了采样大举改造录音室，还是James在人声部分那种几乎是听不出来的低八度叠唱。都是现在很多流水线歌手和网红完全无法想象的一个制作过程……

和Metallica比起来，在火车站广场上，靠着一张声卡就能在网上播放破亿的网红歌手，简直就像是诈骗。但或许一切向流量看齐，只管钱的他们，根本就不知道音乐这两个字的重量！

虽然和Metallica现场还有差距，但在水蓝星能看到“Metallica”的现场，他作为一个地球摇滚人，激动的心情真的很难用语言来形容。

有点像是高要在秦国听到了西红柿炒鸡蛋这道菜名时，感觉自己不再是个孤独怪癖的异乡客。

和之前边浪自己在台上演的时候那种不同，站在台下看着的他完全是另外一种心境。自己的演绎是夹杂了对原地球的很多情感在里面的，而此时Hatter的表演里面就只有是对音乐的一片赤诚了。